Sobre mí

Desde que tengo uso de razón, he buscado representar en el lienzo de forma convincente lo que veo en el mundo físico, lo que veo en mi mente y lo que siento. Mi ideal es encontrar ese exquisito punto medio entre los tres.

Como artista, me encanta encontrar la inspiración en lugares y situaciones imprevisibles. Puede ser perderse en una conversación, escuchar una pieza musical por primera vez o explorar paisajes en el campo. Disfruto intentando domar el difícil medio que es la pintura al óleo, así como el desorden y los accidentes que se producen al utilizarla. Una de mis prioridades como artista ha sido explorar muchos estilos, mentalidades y métodos de pintura diferentes que a menudo tienen poco que ver entre sí, y reunirlos de forma coherente y satisfactoria.

Quiero que mis cuadros transporten al espectador a una atmósfera de ensueño y, al mismo tiempo, le transmitan una sensación familiar. Quiero que sean bellos objetos físicos en los que el espectador pueda perderse, explorar y, en última instancia, emocionarse.

Actualmente vivo en Denver, Colorado, donde la grandeza de la naturaleza impregna mi trabajo.

Creación de pintura figurativa

Vídeo de Diego Glazer
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Creación de dibujos

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Biografía

Nací en Omaha, Nebraska, y crecí en Querétaro, México. También tengo la nacionalidad suiza, lo que me ha expuesto a una variedad de culturas desde una edad temprana. Como artista emergente que explora las infinitas posibilidades que ofrece la pintura al óleo, busco crear atmósferas ambiguas, pero tangibles, teñidas de una vibración nostálgica.

Comencé mi carrera como artista participando en varios talleres en Querétaro, incluyendo un curso de pintura con el artista realista mexicano Ramsés de la Cruz. Luego pasé a estudiar una licenciatura en artes visuales en el Instituto Allende, en San Miguel de Allende, México, donde estudié métodos impresionistas con Guillermo Guerrero, al mismo tiempo que perfeccionaba otras técnicas de pintura.

En 2014, me trasladé a Florencia, Italia, donde completé el programa de tres años de dibujo y pintura en la Academia de Arte de los Ángeles.

Allí aprendí los métodos académicos de la escuela francesa de pintura del siglo XIX, que no sólo resultaron esenciales en mi camino como pintor figurativo, sino que también despertaron en mí la pasión por transmitir mi visión de la belleza.

Ha realizado exposiciones en Querétaro, San Miguel de Allende y Ciudad de México. También gané el segundo lugar en el 9º Concurso Anual de Salón PleinAir, así como el primer lugar en el concurso de Greenwich Village en el Salmagundi Club de Nueva York. Recibí menciones de honor en varios concursos, incluyendo el Salón ARC y fui seleccionada para la exposición MOD Portrait 2020.

En la actualidad, exploro la creación de diversas escenas que combinan una gran variedad de elementos, como la figura humana en interacción con la arquitectura, los animales y el paisaje, para crear una narrativa dinámica.

Una conversación con el artista

¿Qué pretende decir su obra?

Más que intentar transmitir un mensaje conceptual o informativo, me esfuerzo por comunicar emocionalmente a través de las formas, la armonía del color y la tensión en mi obra. La meditada disposición de estos elementos abstractos formando una imagen reconocible puede llevar al espectador a un lugar de esperanza, desesperación o incluso a través de toda una gama de emociones complejas.

¿Quiénes son sus mayores influencias?

Las obras que más me inspiran son las realizadas durante el siglo XIX por los maestros europeos y norteamericanos, que produjeron pinturas muy poéticas que romantizaban y rediseñaban el mundo que nos rodea.

También me han influido mucho los artistas activos durante la edad de oro de la ilustración, como Howard Pyle o NC Wyeth, así como los realistas contemporáneos, como Joseph McGurl.

¿Qué le atrae de la creación de obras de representación?

Las pinturas figurativas proporcionan una forma directa de comunicar un estado de ánimo o una narrativa que el artista puede diseñar de forma bastante deliberada. Para mí, ver un gran arte representativo es como una experiencia cinematográfica. Me encanta el modo en que un artista experto puede tomar sugerencias del mundo visual y evocar una experiencia emocional en el observador.



¿Cuál es su enfoque técnico de la pintura?

Me considero un pintor indirecto, lo que significa que trabajo en varias capas. Alternando capas de distinto grosor y opacidad, creo superficies complejas que emulan las del mundo natural. Por ejemplo, pinto un ladrillo aplicando una pintura áspera y granulada, mientras que puedo aplicar los tonos de la piel de forma más suave.

¿Cómo ha cambiado su estilo con el tiempo?

Mi estilo ha oscilado entre la suavidad y el naturalismo, y la aspereza y la energía. Actualmente estoy trabajando en un punto intermedio, plasmando las cosas con cuidado cuando es necesario, y dejándolas sueltas y desenfadadas cuando es apropiado.

Si pudiera dar un consejo a un joven, ¿cuál sería?

Mantén la mente abierta y, al mismo tiempo, ten cuidado de discernir lo que es un consejo útil y lo que no lo es. Sea inquebrantable en su búsqueda personal de la belleza y la calidad. Lea más.

¿Cómo han afectado sus experiencias vitales a su trabajo?

Tuve el privilegio de nacer con tres nacionalidades: Mexicana, estadounidense y suiza. Haber nacido en Estados Unidos y haber crecido en México me ha mostrado diferentes facetas de la experiencia humana. La parte suiza que hay en mí tiene un deseo de perfección. La parte mexicana de mí es capaz de prosperar en cualquier tipo de condiciones, mientras que mi parte americana desea innovar, respetando las tradiciones.

CV

Arte de Diego Glazer

Estudios

2021

  • Curso en línea "Las tres etapas de la pintura" con Will St.John


2020

  • Curso en línea de Dibujo y Composición de Will Weston
  • Curso en línea de diseño de vestidos de Will Weston


2017

  • Taller de principios de pintura indirecta con Charles Weed, septiembre


2014 - 2017

  • Programa de Dibujo y Pintura Figurativa en la Academia de Arte Ángel de Florencia, Florencia, Italia


2011 - 2013

  • Licenciatura en Artes Visuales en el Instituto Allende, San Miguel de Allende, Gto. 


2009

  • Taller de pintura al óleo con Ramsés de la Cruz, Querétaro, Qro.

Premios

2021

  • Finalista en el concurso del Gremio Internacional del Realismo con "Silencio" de la serie Hemisferios, Arizona.

 

2020

  • Finalista en el concurso ARC Salon con "Apollo" de la serie Hemispheres, Nueva Jersey.

 

2019

  • Primer puesto en el concurso del Salmagundi Club "Greenwich Village and Surroundings", Nueva York
  • 2º puesto en el concurso de la revista Plein Air con la obra "Road to Thame".
  • Mención de honor en el concurso ARC Salon en la categoría de naturaleza muerta.

 

2013

  • Ganador del 2do lugar de la Bienal de Arte de Santangel, Museo de Arte de Querétaro, Qro.

Exposiciones y talleres

2021

  • Clase magistral de bodegones para el Atelier de Arte Realista de Holanda

 

2020

  • Exposición individual "Hemisferio" en Aldama Fine Art, CDMX
  • Seleccionado para la exposición MOD Portrait con la obra "Light Reading", Barcelona y Zaragoza.
  • Participación en la subasta del Museo de Arte de Querétaro con el tríptico "Oportunidad de equilibrio".
  • Clase magistral de bodegones para el Atelier de Arte Realista de Holanda

 

2019

  • Exposición individual "Tempo" Gala de Otoño en la Hacienda el Vegil, Querétaro
  • Exposición individual "Tempo" en el tempo de Santa Rosa de Viterbo, Querétaro
  • Juez invitado en el Primer Festival Madonari de Querétaro
  • Exposición colectiva "Tres Visiones", Querétaro
  • Artista invitado en la exposición "De la oscuridad a la luz" Organizada por Fernando Garrido y Raed Bawayah, Querétaro, Qro.
  • Clase magistral de bodegones para el Atelier de Arte Realista de Holanda

 

2018

  • Exposición individual "Alquimia Visual" en el templo de Santa Rosa de Viterbo, Querétaro.
  • Exposición colectiva y subasta "Memorias en Tránsito" Galería Libertad, Querétaro
  • Exposición colectiva "Conectarte" Santa Rosa de Viterbo, Querétaro

 

2017

  • Exposición individual privada "Naturaleza y Figura" en Querétaro, Qro.
  • Exposición Académica Trienal de la Academia de Arte del Ángel, Florencia, Italia

 

2016

  • Exposición individual privada "Evolución" en Querétaro, Qro.
  • Exposición individual "Evolución" en el Club Alemán de Ciudad de México.

 

2015

  • Exposición individual "Albores" en Galerías Morlet, Querétaro

Publicaciones

2022

  • "Cinco en el número de mayo/junio de la revista Fine Art Connoiseur
  • "La Vaca", colección de Rafael Roiz Gonzáles
  • Catálogo de "Otredades" en el museo de retratos Felipe Santiago Gutiérrez
  • Entrevista en el podcast Creative Brick Road.

2021

  • Catálogo bilingüe de la serie "Hemisferios" de Aldama Fine Art
  • Artículo en el periódico Noticias para la exposición "Hemisferios", Querétaro
  • Artículo personal para Periódico AM, Jóvenes Emprendedores de Querétaro, Qro.

2020

  • Entrevista radiofónica para RR Noticias con Roberto Gonzáles, director de MAQRO

2019

  • Entrevista grupal para jóvenes empresarios con Luis Nava, alcalde de la ciudad de Querétaro
  • Entrevista con la aclamada crítica de arte Avelina Lesper para TV Milenio

2018

  • Artículo personal para el periódico AM, jóvenes emprendedores en Querétaro
  • Artículo en el periódico de Querétaro para la exposición "Natrualeza y Figura".
  • Artículo en el periódico AM para la exposición individual "Alquimia Visual", Querétaro.
  • Artículo para la revista Clase del Periódico Universal para la exposición "Alquimia Visual", Querétaro.

2011

  • Pintura y artículo publicados en el libro Eight Arms of Inspiration, The Octopus Art Project de Jinxi Caddel

Pintor figurativo mexicano

Una de mis prioridades como artista ha sido explorar muchos estilos, mentalidades y métodos de pintura diferentes que a menudo tienen poco que ver entre sí.